Warten Edgar Degas

Gewartet von Edgar Degas, pastellfarben auf Papier c. 1882, ist ein Gemälde einer jungen Balletttänzerin in weißem Tutu und Tanzkostüm sitzt im Hintergrund auf einer Bank neben einer alten Frau in einem schwarzen Kleid und Hut mit einem Regenschirm. Die Ballerina freut sich auf die Touch ihres Knöchels, dehnt sich aus und bereitet sich auf ihre Aufführung als Lehrerin oder Aufsichtsperson vor. Degas konstruiert sorgfältig die gekachelte Komposition, um wie ein zugeschnittenes Stück Leben zu erscheinen, ähnlich wie ein Foto. Der Künstler nutzt das pastellfarbene Medium meisterlich, um Form und Farbe in einer Vielzahl von Strichen und Texturen zu schaffen, von glatt abgeflachten Bereichen bis hin zu komplexen Bruchstücken und expressiv modellierten Details von Figuren und Kostümen. Wie in Degas' Ölgemälden nutzt der Maler auch eine ganze Reihe von tonalen Werten, von den glänzenden Weißen der Ballettkostüme bis hin zu den tiefen, samtigen Schwarzen des Kleides und Kostüms der alten Frau, mit kühnen Akzenten von brillanten und kontrastierenden Farben, die den Künstler zum Herzstück der Impressionistischen Bewegung Krawatte. Edgar Degas (Hilaire-Germain-Edgar Degas, 1834 - 1917) war ein französischer Maler, Zeichner, Bildhauer, Printmacher, Gründer der Schule des Impressionismus und klassischer Maler von Tänzern und Szenen aus dem modernen Leben. Degas begann früh im Leben zu malen, und nachdem er den französischen Klassiker J.A.D. Ingres kennenlernte Degas, wie Ingres an der Ecole des Beaux-Arts unter Louis Lamothe zeichnete. Degas lebte 3 Jahre in Italien, wo er nach Michelangelo und den Meistern der italienischen Renaissance viele Kopien machte. Der Künstler gründete sein Pariser Atelier und stellte sich als Geschichtsmaler aus, begann sich jedoch unter dem Einfluss seines Freundes Edouard Manet mit Themen aus dem zeitgenössischen Leben zu befassen. Aus dem offiziellen Pariser Salon entrechtet, schloss sich Degas den Reihen der unabhängigen Impressionistischen Gruppe an und stellte 1874 bei ihrer ersten Ausstellung aus, obwohl sein klassischer Ansatz, mangelnde Spontaneität und die Verachtung der Putz-Aal-Malerei ihm wenig gemeinsam mit einem Großteil der Gruppe verließ. Degas malte viele Portraits mit tiefgründiger psychologischer Einsicht, vielen Szenen aus dem heutigen Leben und Genregemälden und widmete die Hälfte seines Lebens farbenprächtigen Bildern von Balletttänzerinnen und klassischen Frauenfiguren. Degas' kühne Farbexperimente, die die Grenzen zwischen Realismus, Impressionismus und moderner Malerei überquerten, seine originalen Kompositionsmethoden und sein mühseliges, kalkuliertes klassisches zeichn kombiniert mit der kantankerischen Ablehnung starrer Regeln, kombiniert mit dem Erschaffen eines der originellsten und geliebtesten Werke in der Kunstgeschichte.